Sa 3D printing, ang layering ay tumutukoy sa pamamaraan ng pagbuo ng isang bagay nang paisa-isa, simula sa base. Ang bawat sunud-sunod na layer ay nagbubuklod sa isa sa ibaba nito, na nagreresulta sa isang solid at magkakaugnay na bagay. Ang pag-unawa sa layering mechanics ay mahalaga para sa pag-optimize ng parehong bilis at kalidad ng iyong mga print.

Ang FDM (Fused Deposition Modeling) at SLA (Stereolithography) ay dalawang kilalang paraan ng pag-print ng 3D. Kasama sa FDM ang pagtunaw ng mga plastic filament at pagdedeposito ng mga ito sa bawat layer upang lumikha ng isang bagay. Sa kabaligtaran, ang SLA ay gumagamit ng isang laser upang patigasin ang likidong dagta din sa isang layer-wise na paraan. Ang parehong mga teknolohiya ay may kanilang natatanging mga pakinabang at disadvantages, na nakakaapekto sa mga aspeto tulad ng kalidad ng pag-print, materyal na versatility, at bilis ng pag-print.

Ang Infill ay tumutukoy sa panloob na istraktura o sala-sala sa loob ng iyong 3D print. Maaari mong ayusin ang density ng infill upang gawing mas solid o mas guwang ang iyong pag-print, na nakakaapekto sa tagal ng pag-print at pagkonsumo ng materyal. Ang isang mas siksik na infill ay lumilikha ng isang mas matatag na bagay ngunit gumagamit ng mas maraming materyal at nagpapalawak ng oras ng pag-print.

Ang materyal ng suporta ay ginagamit upang magbigay ng suporta para sa mga naka-overhang na seksyon at masalimuot na geometries sa 3D printing. Karaniwan, ang materyal na ito ay tinanggal pagkatapos ng proseso ng pag-print. Ang pangangailangan para sa materyal na suporta ay nakasalalay sa mga partikular na katangian ng disenyo ng bagay na ini-print.

Ang bed leveling ay ang proseso ng pagtiyak na ang print bed ay perpektong pantay at nakahanay sa nozzle ng printer. Ito ay kritikal para sa pagkamit ng mga de-kalidad na print. Ang isang hindi maayos na pagkakapantay na kama ay maaaring humantong sa mga isyu tulad ng mahinang pagdirikit ng layer, hindi pantay na layering, o kahit na kumpletong pagkabigo sa pag-print. Bagama't maraming modernong 3D printer ang may mga automated na bed leveling system, nananatiling karaniwan ang manual calibration sa mga mas luma o budget-friendly na modelo.

Ang proseso ng pagdidisenyo ng 3D na character ay isang hakbang-hakbang na paglalakbay, katulad ng pag-assemble ng isang kumplikadong puzzle. Nagsisimula ang lahat sa concept art, kung saan isisilang mo ang personalidad at hitsura ng iyong karakter. Pagkatapos, lumipat ka sa 3D modelling, na humuhubog sa digital form ng iyong karakter. Ang susunod ay ang pag-text, kung saan idaragdag mo ang mga masalimuot na detalye tulad ng balat, buhok, at pananamit. Sumusunod ang rigging, na nagbibigay sa karakter ng virtual skeleton nito para sa paggalaw. Sa wakas, nagbibigay-buhay ang animation sa iyong nilikha. Ang bawat yugto ay may natatanging playbook, na tinitiyak na ang iyong karakter ay naaayon sa iyong malikhain at teknikal na mga layunin, ito man ay para sa isang video game o isang animated na pelikula.

Ang pag-text at shading ay ang mga huling brushstroke ng mga artist sa 3D modeling. Sila ang nagpapa-pop at nagpaparamdam sa iyong karakter na buhay. Tinutukoy ng texture ang mga materyales, pagdaragdag ng texture ng balat, pagiging totoo ng buhok, at mga tela ng damit. Pinipuno ito ng shading, na nagpapahusay sa visual appeal ng character sa pamamagitan ng paglalaro ng liwanag at mga anino. Magkasama, sila ang mga pangwakas na pagpindot na nagbibigay-buhay sa iyong karakter sa isang visual na mapang-akit na paraan, na ginagawa itong parang maaari itong lumabas sa screen.