Die kernanimasiebeginsels, geformuleer deur Disney-helde Ollie Johnston en Frank Thomas, bestaan ​​uit 12 leidende beginsels wat daarop gemik is om die lewenskragtigheid en betrokkenheid van animasies te verbeter. Hierdie beginsels sluit in muurbal en strek, afwagting, verhoog, reguit vorentoe aksie en pose om te poseer, deurvolg en oorvleuelende aksie, stadig in en stadiger uit, boë, sekondêre aksie, tydsberekening, oordrywing, soliede tekening en charisma.

"Straight Ahead"-animasie behels die opeenvolgende skepping van rame, wat vanaf die aanvanklike punt begin en lineêr vorder. Dit word algemeen gebruik om vinnige of ingewikkelde bewegings uit te beeld. In teenstelling hiermee begin "Pose om te poseer"-animasie deur sleutelrame te vestig, gevolg deur die interpolasie van tussenrame. Hierdie metode word tipies toegepas om emosionele of dramatiese sekwense oor te dra.

Tydsberekening in animasie gee gewig en bedoeling aan bewegings. Die tempo van 'n aksie, hetsy flink of doelbewus, vorm hoe kykers emosies, bedoelings of ontvouende narratiewe waarneem. Tydsberekening speel ook 'n deurslaggewende rol in die sinchronisering van fisiese aksies met klank of dialoog.

Raamtempo dikteer die aantal rame wat per sekonde in animasie vertoon word. 'n Hoër raamtempo lewer gewoonlik gladder beweging, maar vereis meer hulpbronne vir raamskepping en -weergawe. Algemene raamkoerse sluit 24, 30 of 60 rame per sekonde in.

"Volg deur" en "Oorvleuelende aksie" is genuanseerde dog deurslaggewende tegnieke in animasie. "Volg deur" behels sekere elemente van 'n karakter wat aanhou beweeg nadat die karakter sy primêre beweging ophou, wat die werklike fisika naboots. Byvoorbeeld, wanneer 'n karakter ophou hardloop, kan hul klere en hare voortgaan om vorentoe te beweeg as gevolg van traagheid. "Oorvleuelende aksie" verwys na die verrekening van bewegings wat gelyktydig plaasvind, maar met duidelike begintye. Byvoorbeeld, wanneer 'n geanimeerde voël vlug, bly die vlerkbeweging effens agter die liggaam se beweging, wat vloeibaarheid en kompleksiteit in die animasie voeg. Bemeestering van hierdie tegnieke verdiep kyker-onderdompeling en emosionele verbintenis met geanimeerde tonele, wat dit noodsaaklik maak vir ernstige animeerders.

Tweening, afgelei van "tussenin", vorm 'n kritiese animasietegniek wat gebruik word om die illusie van beweging te skep. Dit behels die generering van tussengangerrame wat die gaping tussen twee sleutelbeelde oorbrug, wat oorgange effektief glad maak om naatlose bewegings te skep. Alhoewel hierdie proses met die hand uitgevoer kan word, het talle animasie sagteware oplossings dit vaartbelyn en geoutomatiseer. Tweening speel 'n deurslaggewende rol in animasie deur te verseker dat bewegings glad vloei en natuurlik voorkom. In die afwesigheid van oorgangsrame kan animasies haperigheid en onsamehangendheid toon. Deur tweening in te sluit, kan animeerders 'n vlak van vloeibaarheid en realisme bereik wat die algehele kwaliteit van hul animasies verhoog, en gehore met lewensgetroue bewegings boei.